El bailarín caleño que representará a Colombia en Carnaval Río 2018

El bailarín colombiano, caleño para más señas, Camilo Zamora, será la cuota colombiana en las carrozas del Carnaval de Río de Janeiro por tercer año consecutivo.

 

Más vallecaucano que Camilo Zamora, sólo la salsa que baila desde los ocho años.

 

Gracias a su talento como bailarín profesional, Zamora representará a Colombia por tercera vez consecutiva en el Carnaval de Río de Janeiro 2018: uno de los espectáculos más grandes y coloridos de América Latina.

 

Tras recibir una invitación oficial por parte del Gremio Recreativo Escuela de Samba Mocidade (G.R.E.S. Mocidade), este caleño de 1.97 metros de estatura se convertirá en un exponente de primera categoría del folklor nacional, en el tradicional Sambódromo Marqués de Sapucaí de Río.

 

Zamora atenderá la invitación del G.R.E.S Mocidade con el apoyo de la Secretaría de Cultura de Cali y Rappi –empresa de origen caleño que atiende cerca de 10.000 pedidos mensuales en el país– y viajará a Brasil el próximo 6 de febrero para participar en los ensayos y desfilar a bordo de la alegoria (carroza) #2, reservada exclusivamente para personas de comunidad y, en este caso, para el colombiano ícono de la salsa en Cali.

 

En la escena

 

“El desfile de allá es más corto que el del Salsódromo en Cali; no se para de bailar y transcurre lento, es agotador. Pero al mismo tiempo es increíble la energía que se siente cuando miles y miles de personas, que uno ve como puntitos en las arquibrancadas (tribunas), bailan, gritan o corean la samba de cada escuela”, explicó Zamora.

 

El Sambódromo Marqués de Sapucaí de Río es un gigantesco escenario al aire libre, que cuenta con 550 metros de largo y capacidad para 75 mil personas, se ha convertido, desde 1984, en el epicentro de una de las mayores manifestaciones de la cultura carioca: los desfiles de las escuelas de samba.

 

Durante hora y 20 minutos, bailarines y músicos profesionales de cada escuela recorren el Sambódromo, ofreciendo su espectáculo anual al son de cantos de samba y en compañía de baianas (mujeres vestidas con trajes típicos de Bahía del siglo XIX, como homenaje a la raíz afro-bahiana del carnaval).

 

Por su parte, Simón Borrero, CEO y Cofundador de Rappi, agregó: “creemos en la danza y el talento de Camilo Zamora para exaltar los valores de nuestra cultura y las raíces folklóricas que heredamos de nuestros ancestros. Cali es la ciudad que nos vio nacer como compañía y esta es sólo una pequeña muestra de agradecimiento por su hospitalidad y cariño de su gente”.

 

Zamora, quien apertura el Salsódromo desde hace cinco años, finalizó reconociendo la importancia de su participación en el Carnaval de Río: “las escuelas de samba que compiten en el Carnaval se preparan durante meses para estos desfiles. Tengo la responsabilidad de dejar en alto el nombre de mi tierra, pues estoy convencido de que, de alguna manera, estoy abriendo puertas a cientos de bailarines jóvenes que día a día trabajan igual o más que yo, y que merecen oportunidades de este tipo”.

 

Muy reconocido

 

Camilo es uno de los bailarines de salsa más reconocidos en Colombia. Ha sido abanderado durante 11 años del espectáculo Delirio, abriendo sus presentaciones. Recientemente, fue la imagen oficial de la Feria de Cali, título que todavía ostenta, y ha abierto el Salsódromo desde hace cinco años.

 

Contando más de 25 países recorridos, Camilo no sólo baila, también muestra su talento como diseñador de vestuario para espectáculos en los que crea sus propios atuendos.

 

Se ha convertido en un icono de ciudad y en un embajador con gran influencia cultural por los lazos de amor que construye con el público, que, con su talento e inmensa sonrisa, amable, cálida y contagiosa, lo catapultan como uno de los artistas más prometedores del país.

Bruno Mars finalmente brilló en los Grammys y arrasó con todo

Con seis galardones, el hawainano Bruno Mars fue el gran ganador de la noche en los Grammy Awards. Su álbum ’24 K magic’ fue el más premiado de la noche y él se llevó 6 premios para su casa.

Artistas como él, Kendrick Lamar, Jay Z, Childish Gambino eran los favoritos para brillar en la noche de este domingo.

Finalmente, Lamar consiguió 4 premios y además su video de ‘Humble’ fue el ganador en la categoría de ‘Mejor video de rap’; Jay Z y Gambino se fueron sin nada. También Alessia Cara fue la mejor artista nueva

Lista completa de los ganadores: 

 

GRABACIÓN DEL AÑO:
“Redbone”, de Childish Gambino
“Despacito”, de Luis Fonsi y Daddy Yankee junto a Justin Bieber
“The Story of O.J.”, de Jay Z
“HUMBLE”, de Kendrick Lamar
“24K Magic”, de  Bruno Mars (Ganador)

ÁLBUM DEL AÑO:
Awaken, My Love!,  de Childish Gambino
4:44″, de Jay Z
DAMN, de Kendrick Lamar
Melodrama , de Lorde
24K Magic, de Bruno Mars (Ganador)

CANCIÓN DEL AÑO:
“Despacito”, de Luis Fonsi
“4:44”, de Jay Z
“Issues”, de Julia Michaels
“1-800-273-8255”, de Logic
“That’s What I Like”, de Bruno Mars (Ganador)

MEJOR ARTISTA NUEVO
Alessia Cara (Ganador)

Khalid
Lil Uzi Vert
Julia Michaels
SZA 

 

MEJOR SOLISTA POP
Kelly Clarkson, “Love So Soft”
Kesha, “Praying”
Lady Gaga, “Million Reasons”
Pink, “What About Us”
Ed Sheeran, “Shape of You” (Ganador)

MEJOR ÁLBUM DE HIP HOP
Jay-Z, 4:44
Kendrick Lamar, DAMN (Ganador)
Migos, Culture
Rapsody, Laila’s Wisdom
Tyler, The Creator, Flower Boy

MEJOR ÁLBUM COUNTRY
Kenny Chesney, Cosmic Hallelujah
Lady Antebellum, Heart Break
Little Big Town, The Breaker
Thomas Rhett, Life Changes
Chris Stapleton, From a Room: Volume 1 (Ganador)

 

MEJOR AMERICANA ALBUM
Gregg Allman, Southern Blood
Brent Cobb, Shine on Rainy Day
Iron & Wine, Beast Epic
Jason Isbell and the 400 Unit, The Nashville Sound (Ganador)
The Mavericks, Brand New Day

 

MEJOR ÁLBUM CONTEMPORANEO INSTRUMENTAL
The Jerry Douglas Band, What If
Alex Han, Spirit
Julian Lage and Chris Eldridge, Mount Royal
Jeff Lorber Fusion, Prototype (Ganador)
Antonio Sanchez, Bad Hombre

 

MEJOR CANCIÓN DE ROCK
Metallica, “Atlas, Rise!”
K.Flay, “Blood in the Cut”
Nothing More, “Go to War”
Foo Fighters, “Run” (GANADOR)
Avenged Sevenfold, “The Stage”

 

MEJOR ÁLBUM DE ROCK
Mastodon, Emperor of Sand
Metallica, Hardwired…To Self-Destruct
Nothing More, The Stories We Tell Ourselves
Queens of the Stone Age, Villains
The War on Drugs, A Deeper Understanding (Ganador)

 

MEJOR ACTUACIÓN DE ROCK
You Want it Darker -Leonard Cohen (Ganador)
The Promise -Chris Cornell
Run -Foo Fighters
No Good – Kaleo
Go To War -Nothing More

 

MEJOR RAP/SUNG PERFORMANCE
Prblms, 6lack
Crew, Goldlink
Family Feud, Jay Z Ft. Beyoncé
Loyalty, Kendrick Lamar Ft. Rihanna (Ganador)
Love Galore, SZA ft. Travis Scott

 

MEJOR ÁLBUM DE COMEDIA
The Age Of Spin & Deep In The Heart Of Texas, Dave Chappelle(Ganador)
Cinco, Jim Gaffigan
Jerry Before Seinfeld, Jerry Seinfeld
A Speck Of Dust, Sarah Silverman
What Now?, Kevin Hart

 

Premios no transmitidos por televisión:

 

Mejor Álbum de Pop Vocal: ÷ (Divide), de Ed Sheeran.

Mejor Canción Rap: HUMBLE, de Kendrick Lamar.

Mejor Interpretación de Rap: HUMBLE, de Kendrick Lamar.

Mejor Video Musical: HUMBLE, de Anthony Tiffith, Dave Meyers, Dave Free.

Mejor Canción R&B: That’s What I Like, de Bruno Mars, James Fauntleroy II y Philip Lawrence.

Mejor Interpretación de R&B: That’s What I Like, de Bruno Mars.

Mejor Álbum de R&B: 24K Magic, de Bruno Mars.

Mejor Álbum Rock, Urbano o Alternativo Latino: Residente, de Residente.

​Mejor Álbum Pop Latino: El Dorado, de Shakira.

Mejor Álbum Latino Tropical Tradicional: Salsa Big Band, de Rubén Blades, Roberto Delgado & Orquesta.

Mejor Álbum Latin Jazz: Jazz Tango, de Pablo Ziegler Trío.

Mejor Canción de Rock: Run, de Dave Grohl, Taylor Hawkins, Pat Smear, etc.

Mejor Álbum de Rock: A Deeper Understanding, de The War on Drugs.

Mejor Actuación de Rock: You Want It Darker, de Leonard Cohen.

Mejor Grabación Dance: Tonite, de LCD Soundsystem.

Mejor Álbum de Música Urbana Contemporánea: Starboy, de The Weeknd.

Mejor Álbum de Música Alternativa: Sleep Well Beast, de The National.

Mejor Actuación de Dúo o Grupo Pop: Feel It Still, de Portugal. The Man.

Mejor Canción Escrita para una Película, Televisión u Otro Medio Visual: How far I’ll go, de Lin-Manuel Miranda.

Mejor Interpretación de Metal: Sultan’s Curse, de Mastodon.

Mejor Álbum de Reggae: Stony Hill, de Damian Marley.

Mejor Álbum de Teatro Musical: Dear Evan Hansen, de Ben Platt, Justin Paul, Alex Lacamoire…

Mejor Productor del Año, No Clásica: Greg Kurstin, por Concrete and Gold, Dusk Till Dawn, Wall of Glass, etc.

Mejor Composición Instrumental Escrita para una Película, Televisión u otro Medio Visual: La La Land, de Justin Kurwitz.

Mejor Álbum de Dance/Electrónica: 3-D The Catalogue, de Kraftwerk.

Mejor Video Musical de Formato Largo: The Defiant Ones, de Allen Hughes, Broderick Johnson, Andrew Kosove, etc.

Mejor Álbum de Bluegrass: Laws of Gravity, de Infamous Stringdusters.

Mejor Diseño de Embalaje: El Orisha de la Rosa, de Magín Díaz, Juan Felipe Martínez, Claudio Roncoli, etc.

Mejor Diseño de Embalaje: Pure Comedy, de J. Tillman, Sasha Barr y Edward Steed.

Mejor Álbum Pop Vocal Tradicional: Tony Bennett Celebrates 90, de Tony y Dae Bennett.

Mejor Interpretación de Música Country Dúo/Banda: Better Man, de Little Big Town.

Mejor Álbum de World Music: Shaka Zulu Revisited: 30th Anniversary Celebration, de Ladysmith Black Mambazo.

Mejor Álbum de Folk: Mental Illness, de Aimee Mann.

Persona del Año MusiCares: Fleetwood Mac.

Mejor Arreglo para Álbum, No Clásica: 24K Magic, de Serban Ghenea, Tom Coyne, Charles Moniz y otros.

Mejor Álbum de Jazz Instrumental: Rebirth, de William Edward Childs.

Mejor Interpretación Solista de Canción Country: Either Way, de Chris Stapleton.

Mejor Compilación para un Medio Visual: La La Land, de Justin Hurwitz, Marius de Vries.

Mejor Álbum de Americana: The Nashville Sound, de Jason Isbell, The 400 Unit.

Mejor Grabación de Ópera: Berg: Wozzeck, Op. 7 (Live), de Roman Trekel, Anne Schwanewilms y Hans Graf.

Mejor Interpretación R&B Tradicional: Redbone, de Childish Gambino.

Mejor Álbum de Gospel: Let Them Fall in Love, de CeCe Winans.

Mejor Álbum de Jazz Vocal: Dreams and Daggers, de Cécile McLorin Salvant.

​Mejor Composición Instrumental: Three Revolutions, de Arturo O’Farrill.

Mejor Arreglo Instrumental: Escapades For Alto Saxophone And Orchestra. From Catch Me If You Can, de John Williams.

Mejor Interpretación de Orquesta: Shostakovich: Symphony no. 5 / Barber: Adagio, por Orquesta Sinfónica de Pittsburgh, Manfred Honeck.

Mejor Álbum de New Age: Dancing On Water, de Peter Kater.

Mejor Interpretación/ Canción de Música Cristiana Contemporánea: What A Beautiful Name, de Hillsong Worship, Brooke Fraser y Ben Fielding.

Mejor Grabación Remezclada, No Clásica: You Move (Latroit Remix), de Dennis White.

Mejor Álbum de Sonido Envolvente: Early Americans, de Jane Ira Bloom.

Mejor Álbum de Blues Contemporáneo: Tajmo, de Keb’ Mo’ y Taj Mahal.

Kendrick Lamar deja a la cultura hip hop en la cima de la industria musical

El rapero de Compton no deja de sorprender al mundo de la música, y es que su más reciente álbum ‘DAMN’ tiene la combinación perfecta para todo verdadero artista: un éxito comercial y un éxito en la crítica.

 

“En lo que respecta a los sonidos del álbum, queríamos conseguir que fuera realmente un regreso al futuro, algo que nunca antes habías oído, pero que sí habías oído con anterioridad, si es que eso tiene algún sentido”, dijo el rapero al portal VICE.

 

Tras haber arrasado con ‘To pimp a butterfly’ en los Grammy de 2016, Kendrick Lamar llegaría recargado para la edición número 60 y fue el primero en presentarse en la ceremonia, incluso U2 se atrevió a colaborar con él.

 

El amigo de Barack Obama, que incluso lo invitó a la Casa Blanca cuando era presidente de los Estados Unidos, algún día le preguntó ‘¿Cómo era posible que ambos estuvieran donde estaban?’ con ello Obama se refería es que era impensado para su entorno que alguien afroamericano llegara a ser presidente de los Estados Unidos o ser el músico más aclamado, como en este momento lo está siendo Lamar.

 

Mejor canción de rap, mejor video musical de rap, mejor interpretación rap con su hit ‘Humble’, fueron premiadas; en mejor interpretación cantada de rap ganó por ‘Loyalty’ que hizo con Rihanna; mejor álbum de rap con ‘Damn’ con un total de 5 premios.

La colombiana Andrea Gutiérrez fue coronada como Reina Mundial de Turismo

Colombia se quedó con la corona del evento que promueve la belleza y el turismo a nivel global, organizado por La OMT (Organización Mundial del Turismo).

 

La santandereana Andrea Gutiérrez Puentes, modelo profesional e ingeniera civil, fue elegida como la ganadora de la competencia que se desarrolló durante 3 semanas en la ciudad de Malacca, Malasia.

 

La santandereana, tuvo que convencer al exigente jurado de su belleza sino de todas las regiones turísticas de nuestro país con el fin de lograr atraer cada vez mas ciudadanos del mundo a que ya con un post conflicto, Colombia vuelve a ser viable para atraer a todos los turistas del mundo.

 

Andrea se destacó desde del inicio con su carisma y desde el principio fue una fuerte opcionada. Las finalistas fueron en su orden, Virreina Perú, Serbia, Malasia y Mongolia.

 

Para Carlos Méndez y Bibiana Vargas, los dueños de la franquicia para Colombia de Miss Tourism World, “esta puede ser una oportunidad única de mostrar al mundo las riquezas turísticas de nuestro país y trabajar por su buena imagen”.

Shakira sigue siendo la reina del pop latino y se llevó otro Grammy

La barranquillera se llevó su tercer Grammy Award en la categoría a ‘Mejor álbum de pop latino’ con su trabajo ‘El Dorado’, con varios temas inspirados en la historia de amor entre ella y su esposo Gerard Piqué.

 

Shakira se impuso ante su compatriota Juanes, Natalia Lafourcade, La Santa Cecilia y Alex Cuba, siendo por segunda vez la reina del pop latino. La colombiana, que ya se había llevado el Grammy latino con el mísmo álbum en la categoría de ‘Mejor álbum vocal pop contemporáneo’, le agradeció a sus fanáticos desde su cuenta de Twitter.

Reguetón, bachata, electrónica y pop son protagonistas en ‘El Dorado’, que sin dudas apunta a ser uno de los más exitosos álbumes de la artista costeña.

 

Shakira ya se había llevado este galardón en 2001 en la misma categoría con ‘MTV Unplugged’, y en 2006 ganó con su álbum ‘Fijación oral Vol. 1’ en la categoría a ‘Mejor álbum de rock latino’.

Se filtran detalles del nuevo teléfono de Samsung a un mes de su presentación oficial

Un día después de que Samsung haya mandado las invitaciones para confirmar que la presentación de su próximo modelo de gama alta, el Galaxy S9, será el 25 de febrero en el MWC de Barcelona, ha sido filtrado cómo será el aspecto final de los teléfonos.

El popular filtrador de información Evan Blass, ha desvelado en Venture Beat cómo será el aspecto final que tendrán los dos nuevos modelos más avanzados de la compañía surcoreana.

 

Como viene siendo habitual el teléfono llegará en dos versiones, Galaxy S9 y Galaxy S9+ con unas pantallas de 5.8 y 6.2 pulgadas, respectivamente. A diferencia de los modelos anteriores, la pantalla curvada de los modelos de este año no será tan pronunciada como en el Galaxy S8, sino que recuerda más al Pixel 2 XL de Google o al V30 de LG, eso sí, Samsung seguirá apostando por montar paneles Super AMOLED.

 

En la invitación Samsung ha puesto el acento en que la cámara será “reimaginada” y precisamente el aspecto fotográfico será uno de los puntos fuertes del nuevo terminal. Se espera que la cámara sea capaz de grabar vídeos en súper cámara lenta y tendrá una lente con apertura variable (oscilando entre f/1.5 y f/2.4), que mejorará en el modelo superior con una segunda cámara de 12 megapíxeles para lograr el enfecto desenfoque en retratos y un zoom x2 sin pérdida de calidad.

 

La diferencia entre ambos modelos también estará en la RAM, ya que se estima que el más pequeño se quedará anclado en los 4 GB de RAM mientras que el S9+ subirá hasta los 6 GB de RAM. Eso sí, ambos montarán Snapdragon 845 de Qualcomm para los teléfonos de Estados Unidos y China, mientras que el resto de versiones montarán el propio chip de Samsung, el Exynos 9810.

Hanks, Spielberg y Franco, los olvidados por la Academia

Tom Hanks, Steven Spielberg, James Franco, Emma Stone, Steve Carrell y las películas “In the fade” y “Battle of the sexes” destacaron entre los olvidados por la Academia en las nominaciones al Oscar anunciadas hoy aquí.

Unas de las mayores sorpresas fue el multigalardonado director Steve Spielberg, quien se le consideraba favorito en la nominación por su trabajo en “The post” asimismo el protágonico de ésta Tom Hanks, quien tampoco recibió una postulación.

 

“La mujer maravilla” que fue una de las cintas más taquilleras del 2017 no fue considerada por la Academia en ninguna de las categorías, mientras que James Franco, ganador del Globo de Oro no recibió su nominación a mejor actor por su trabajo en “The disaster artist” y muchos consideran que fue por estar en medio de acusaciones de acoso sexual de parte de cinco mujeres.

 

En película extranjera la cinta alemana “In the fade” que fue la ganadora en esta categorías en los Globos de Oro pasó inadvertida para los miembros de la Academia.

 

En cambio la chilena “A fantastic woman” protagonizado por una actriz transgénero fue incluida en mejor película extranjera y es la única producción latina en contender en esta categoría.

 

Esta vez la Academia que había sido critica en las entregas de los dos últimos años por no tener actores afroamericanos en las categorías de actuación, nominó a cuatro actores de color.

 

Los afroamericanos incluidos en las categorías de actuación son Daniel Kaluuya por “Get out” y Denzel Washington por “Roman J. Israel, Esq.” para mejor actor, mientras que Mary J. Blige por “Mudboundand” y Octavia Spencer por “The shape of water” para la mejor actriz de reparto.

 

La Academia sigue siendo 87 por ciento blanca y 72 por ciento hombres, ha realizado un esfuerzo concertado para diversificar su membresía en los últimos años.

 

Solo un puñado de películas enfocadas en personajes afroamericanos se convirtieron en parte de la conversación de los premios este año, incluida la historia de terror “Get out”, que ganó la nominación de mejor película y en guión original.

 

“Mudbound”, la historia de dos familias, una negra y otra blanca, en el Jim Crow South, no llegó a ser para mejor película y solo en adaptación de guión.

 

En un avance para la diversidad, su directora de fotografía, Rachel Morrison, se convirtió en la primera mujer nominada en cinematografia.

 

El director mexicano Guillermo del Toro es un reflejo de la diversidad y sobresale con sus 13 nominaciones por “The shape of water” incluidas mejor película y director.

 

Greta Gerwig se convirtió en la quinta mujer nominada en la categoría de dirección por su cuento de mayoría de edad, “Lady bird”, por la que también ganó una nominación al guión original.

 

“Battle of the sexes” que fue protagonizada por Emma Stone y Steve Carell tampoco consiguió nominaciones.

 

Mientras que “Three billboards outside Ebbing, Missouri” consiguió siete nominaciones, incluida la de película, actriz (Frances McDormand) y actor de reparto (Sam Rockwell y Woody Harrelson), el director de la película, Martin McDonagh, quedó fuera del campo del mejor director.

Un “Hay Festival” con aroma español se toma a Colombia

La XIII edición del Hay Festival de Cartagena, el mayor encuentro de la literatura, el periodismo, la música y el cine, que se realiza en la mágica ciudad caribeña,  este año tiene aroma español.

 

Como plato previo, el festival rindió un tributo a Gabriel García Márquez en su Aracataca natal, donde recordaron al autor colombiano que alcanzó la cumbre de la literatura universal.

 

La música de Gabo y su devoción por el vallenato, que lo acompañó hasta los últimos días de su vida, fueron el centro de un encuentro en el que participaron artistas como Totó la Momposina y la Negra Grande de Colombia.

 

Este año y como parte del crecimiento del festival más allá de Cartagena, los amantes de la literatura también se encontrarán con el Hay Festival en Medellín, Riohacha, Buenaventura, Neiva, Manizales, San Andrés, Aracataca, Santa Marta, y Bogotá.

 

El Hay también llegará a Arjona, San Estanislao, Santa Rosa de Lima, Santa Rosa del Sur, Magangué, Mompox, Cicuco, Simití y Carmen de Bolívar municipios todos del departamento de Bolívar del que es capital Cartagena.

 

Este año el festival que nació hace 30 años en Hay-on-Wye (Gales) tendrá una amplia representación de autores hispanos gracias al Foco cultura España-Colombia.

 

Gracias a eso, pasarán por diferentes debates los españoles Alicia Giménez Bartlett, Sergio del Molino, Sara Mesa y Eloy Tizón.

 

Entre los platos principales de la edición, siempre marcada por la literatura están el Nobel J.M. Coetzee, el polémico escritor, Salman Rushdie; la autora ghanesa, Yaa Gyasi, la activista rusa, Nadya Tolokno, los cantautores españoles, Ana Belén y Víctor Manuel, así como la cantante cubana, Haydée Milanés.

 

También destacan la argentina Leila Guerriero y el mexicano Guillermo Arriaga, guionista de “Amores perros”, “21 gramos”, “Babel” y “Los tres entierros de Melquiades Estrada” y que en 2016 publicó la novela “El salvaje”.

 

Colombia también contará con un nutrido grupo en el que destacan Juan Gabriel Vásquez, Pilar Quintana, María Cristina Restrepo y Beatriz Helena Robledo.

 

No faltará a la cita el reciente ganador del Premio Cervantes, el nicaragüense Sergio Ramírez.

 

En Cartagena el Hay Festival, además de estar en los principales escenarios y auditorios del casco histórico de la ciudad amurallada, llegará a los barrios más populares como El Pozón que recibirá un Taller de Periodismo para niños y niñas entre los 8 y los 14 años a cargo de Catalina Gómez.

 

Este año, la fiesta literaria tendrá una nutrida presencia de la mujer representada en las mejores escritoras latinoamericanas menores de 40 años entre las que se cuentan Lola Copacabana, de Argentina; Natalia Borges, de Brasil; María José Caro, de Perú; Liliana Colanzi, de Bolivia; Laia Jufresca, Brenda Lozano y Valeria Luiselli, de México; Ana Mills, de Guatemala, y Mónica Ojeda, de Ecuador

 

El Hay Festival subirá telones mañana con una charla entre Ana Belén y su esposo Víctor Manuel con el director de el periódico El Tiempo, Roberto Pombo, en la que hablarán acerca de la trayectoria artística de este dúo, uno de los más importantes de la música iberoamericana y seguramente, no dejarán al público disfrutar de, al menos, una de sus canciones.

Shakira incursionó en el mundo del trap con Maluma

‘Trap’, así titula la segunda colaboración entre Shakira y Maluma luego de ‘Chantaje’, que se convirtió en un éxito a nivel mundial. En el video se ve muy explícita la sensualidad de los artistas colombianos.

 

El videoclip está hecho en blanco y negro, donde el dueto se sumerge continuamente en un líquido. La grabación fue dirigida por Jaume Laiguana y no hay ningún otro protagonista, ambos son el centro de atención.

 

Con un ritmo claro de trap, algunas incursiones de guitarra eléctrica y con una letra en la que la sensualidad y el deseo están implícitos, Shakira espera que esta también se convierta en otro éxito de su álbum ‘El Dorado’.